Роман Ткачёв (г.Минусинск 19.03.2006)

Есть такие моменты которые остаются в жизни надолго, потому что участие в них даёт ощущение какого то немного исторического момента. Что-то делается в первый раз, а что то просто возвращается раз за разом, и никуда от этого не денешься, коловращение жизни, мать его.
А утро 19го марта 2006 началось у меня как раз со звонка вот такого вот исторического человека Егора.

Е: Ну ты там вощще где? Уже как бы можно подъезжать.
Я: Значит сейчас позавтракаю и как штык!
Е: Давай, дел полно…

КРЦ «Сто Карат», миную пропускной контроль и вот я внутри. Естественно в зоне действий царит небольшая организационная суматоха, разбавляемая воплями вроде «Где директбоксы?», «Вашу мать, саундчеки через пять часов, а рабочего нет. Кто поедет в Абакан за рабочим?». Немного похоже на адские заклятия, не правда ли? Но на самом деле это и есть та кухня в которой варится и приготавливается всё то действо, что пролетает потом как один миг и называется собственно концертом. Нам на руку ставят забавные сотонинския печати, которые видно только в ультрафиолете, при этом мы обретает право беспрепятственно мотаться из зала и в обратно во время выступления, мне же, как ведущему это достаточно важно, ну да и всем остальным тоже.

По быстренькому смотавшись с сэром Вамбой в Абакан за рабочим барабаном, я отбываю домой, клятвенно пообещав быть к трём на саундчеках (ибо в последний момент моя роль из музыканта выступающего поменялась на роль музыканта ведущего концерт, а это значит что мне необходимо быть на настройке звука, чтобы ознакомится с репертуаром ребят, которые будут играть в этот вечер, дабы корректно подать их во время выступления).

Итак, три часа, настройка звука, в музыкальной среде называемая саундчек, навстречу мне выскакивает Егор со слегка безумным взглядом, выясняется, что он уже выдушил четыре или пять чашечек кофе. Вследствие чего, чтобы не допустить окончательного схождения с ума главного организатора и идеолога мероприятия, я плотно занимаю место со всеми своими бумагами у барной стойки, с чёткой целью до последнего оборонять Егора от кофе (ну или запасы стокаратского кофе от полного уничтожения оных Егором). Бармен предупреждена, о том, что «вот этот дядька переходит на чай, и никакого кофе».
Что же касается самого саундчека то занятие это довольно простое – ребята отыгрывают части своих вещей, при этом, нудно доставая звукооператора, чтобы он «приподнял немного гитару правом канале» или «убрал верха на гитарах, нет ещё, да совсем их убрать надо к фигам… ну вот, ещё убрать и вообще здорово». Звукооператором же на этот вечер был несравненный DJ Моль (а.к.а. «золотые ухи»), который подобно флагманскому кораблю королевского флота, гордо дефилировал по залу к месту своего присутствия.

Всё ближе и ближе к началу концерта, гримёрка начинает заполнятся музыкантами, пожимаются руки, раздаются приветственные возгласы. Уточняются какие то последние организационные моменты – вобщем то как всегда, но всё равно, каждый раз нервозно, и обалденное ощущение присутствия и участия. Зал постепенно начинает наполнятся людьми, а меня начинает просто откровенно колотить и трясти, шутка ли – добрый десяток лет не стоять на сцене, даже если и в качестве просто ведущего концерта, то есть человека появляющегося на сцене эпизодически, хоть и на протяжении всего выступления.
Ну вот и началось. Пинком выкидываю себя на сцену и чуток замираю при виде зала. Однако же прочь страх и волнения – надо работать.

Открывали концерт молодые, но достаточно перспективные «Полигон» с поющим барабанщиком (что достаточно нетипично для минусинской сцены вобщем) и небольшим сюрпризом в хвостике своего сета. По музыке – хм, ну такая как бы новая волна русского рока, с непритязательными текстами, но, остаточно уверенным воспроизведением своих идей. Будущее опредёленно есть, при наличии желания работать и возможности этой самой работы. Сюрпризом же «Полигон’а» явилось совместное исполнение с работником рок-лаборатории и предводителем команчей Минусинской сцены Константоном Полежаевым а.к.а Костетом мегамогучего гимна всех российских хиппи и битников, песни Б.Б. Гребенщикова «Город Золотой», правда, я бы сказал в очень вольной трактовке. Ну, по моим ощущениям Боб Марли и Б.Б. Гребенщиков во время этого исполнения должны были икать безостановочно.

Далее выступала очень интересная, уже какое то продолжительное время существующая группа «Alcatrazz». Примечательно, что перед выступлением ребята попросили меня насильно и невзирая на протесты выпнуть вокалиста Виталия на сцену, потому как они вышли играть вступление чуть пораньше, а он, оставшись за сценой практически один, вместе со мной нервничал и колотился не меньше моего. Но, стоило ему только шагнуть на сцену – всё моментально ушло. Было просто огромным удовольствием видеть насколько органично Виталий смотрится и работает на сцене. Легко и непринуждённо, в меру эмоционально и насыщенно. Про таких говорят - сцена их дом родной. Общий музыкальный настрой, а особенно вокал напомнили странную смесь Виктора Цоя и Сплин, хотя по звучанию гораздо жёстче. Вообще, стоит заметить, что Минусинские музыканты в массе очень любят тяжелое звучание, я бы даже сказал достаточно тяжёлое. Такое ощущение. Что о понятии «лёгонький перегруз», может быть, просто не знает никто. Потому что, некоторым командам, настолько тяжёлый звук гитар совершенно ни к чему, и даже немного портит впечатление от игры. Но в целом впечатления от «Alcatrazz» были очень положительные.

Не давая ушам зрителей ни малейшего шанса отдохнуть на сцену вызмеились одни из немногих представителей Минусинского андерграунда, мегатяжелые брутальные мясники «Аномалия». И сразу же вмочили по ушам зрителей кавером группы «Amatory» «Осколки». Часть зала достаточно серьёзно и с лёгким непониманием происходящего наблюдала за творящимся на сцене. Зато остатняя часть рубилась как в последний раз. «Аномалия» в своем стиле, несмотря на молодость и лёгкую зеленость достаточно хороши. Всего три человека, с ритм секцией состоящей только из ударных создают на сцене адски тяжёлый звук. Вокалист достаточно качественно и душевно рычит. Вобщем всё как полагается. Единственное что омрачило выступление ребят это небольшие технические накладки с инструментом гитариста, не выдержавшего монстроидального мочилова, но проблема была решена и Аномалия достойно завершили свой сет. Всё ж таки, если рассматривать выступление в рамках стиля, то поющему барабанщику Олегу Изотову неплохо было бы определится с вокалом – либо он скримит либо шепчет. Надо заметить, что когда я вышел представлять следующую группу часть аудитории просили «дать ребятам сыграть ещё пару вещей», но увы, как скажет позже вокалист группы «Shturman Lloyd» - «регламент, господа, это регламент». И это действительно так.

Выступление ребят из группы «Stress Factoria» не оставило равнодушным никого, как любителей тяжкой музыки, так и любителей стилей полегче. Ребята уверенно варили свою музыкальную смесь, подавая себя то с чётким и ярким напором, то слегка остужая пыл зрителей медленными ходами симпатишных мелодий. А инструментальный кусок в начале песни «Зверь», с ярким закосом в power-metall заставил в изумлении открыть рот даже музыкантов повидавших на своём веку. Как сказал гитарист группы «Аллегория» Алексей Брагин – «я не я буду (или я буду не мной?), но эти ребята далеко пойдут если они этот кусок написали сами». У вокалиста группы Артёма Ивко достаточно высокое исполнительское гитарное мастерство и сильный голос, но над голосом надо работать, в частности в плане расширения диапазона, потому как некоторые очень вкусные по задумке фишки съедались недостатком диапазона. Закончили свой сет ребята стёбной (как мне показалось) песней «Бабка». Зал с удовольствием вопил вместе с вокалистом «Бабка-а-а!!!».

Небольшой, 10 минутный перерыв, время покурить, пообщаться с народом. Выпить чашечку кофе, и пропихнуться в зал к сцене, ибо на двух следующих группах я остался «безработным», ну действительно, разве надо представлять Аллегорию и Z-24 одним сетом открывавших вторую часть фестиваля.
«Аллегория». Начали свой сет с новой вещи «Безопасная магия», чудные восточные мотивы, новые инструменты гитаристов Алексея и Егора, с качественным ярким звуком, новая техника вокала Катерина Альфировой, воздушная вязь духовой секции в лице Сэра Лемера (Алексей Харитонов - кларнет) и Катерины Альфировой на флейтах, клубы дыма и хороший свет оставляли волшебное ощущение от происходившего на сцене. Нет, правда, стоя у самой сцены, несколько раз ощущал как мурашки пробегали по позвоночнику. И даже показалось что зелёные лазеры пару раз дружелюбно мигнули, как будто кто то высший, одобрительно покачивая головой поглядывал на разворачивающееся действо. Дальше – ярче и мощнее. Две песни группы «Медвежий Угол», динамичная «Волки» и «Радуга» поспокойнее и испытанные уже в боях-концертах хиты задорная «Купала» и «По белу свету» с рок’н’ролльными вставками, поднимающая с кресла самого упёртого зрителя – всё это пролетело на одном дыхании, очень слаженно, красиво и органично. Надо заметить что исполнительский уровень Аллегории растёт со страшной силой. И от концерта к концерту это очень хорошо заметно. Порадовала игра гитариста Алексея Брагина – совершенно ненапряжно, с меланхолично–спокойным выражением лица этот человек играючи исполнял достаточно сложные пассы, ну а лидер группы Егор Косолапов на пару с мультиинструменталистом Игорем «Гарри» Брагиным, как всегда притягивали на себя внимание зала. Егор своим сумасшедшим драйвом, который присутствует на каждом выступлении группы, а Гарри, как всегда – игрой на совершенно немыслимых инструментах. У меня, где то на задворках сознания мелькнула мысль, что Гарри в последнее время начинает походить на католического священника. Такой, колоритный, могуче-завершённый образ.
Заканчивали свой сет ребята вещью группы «Reelroad» - «Венгерская», в исполнении «Аллегории» - задорный чеканный ритм, так и зовущий попрыгать и потанцевать даже тех, кто танцевать не любит в принципе. Но тут, в клубах дыма начали происходить достаточно странные вещи, на сцену начали выходить гитаристы группы «Z-24» и понемногу включаться в исполнение. Вот это, скажу я вам был сюрприз, ведь более непохожие по стилистике группы чем «Аллегория» и «Z-24» трудно себе представить. Так вот, во время этого совместного выступления на сцене творилась просто чума какая то – тяжеленный звук «Z-24» и воздушное исполнение «Аллегории» являли изумительный контраст совершенно сносивший крышу… Но вот, музыканты «Аллегории» понемногу покинули сцену и «Венгерскую» продолжили, а потом и закончили только «Z-24», сразу же начавшие возить тяжеленным утюгом хардкора по головам слушателей, разнося в клочья последние сомнения скептиков в уникальности происходившего.
«Мрачные монахи Z-24», как я окрестил их для себя с самого начала выступления, за монументальность гитаристов, спрятанных за капюшонами. Тоже одни из немногих представителей Минусинского музыкального андерграунда. Группа обладающая высоким профессионализмом всех участников, невероятно, до одурения тяжелым звуком и играющая в достаточно оригинальном стиле. Слаженная работа гитаристов Александра и Руслана, четкая и синхронная ритм секция в лице Василия и Максима, и поверх плотного, сравнимого со звуком работающего двигателя бульдозера «Катерпиллер» (кто слышал тот поймёт о чём я) – вокал Игоря Ладутько, то ехидно вызывающий, то спокойный, то истерично-пронзительный. Думаю многие согласятся с тем, в своём стиле у ребят есть будущее и достаточно неплохое. Поразило то, как музыканты группы выкладываются на сцене – на все 200 процентов, как будто каждое выступление последнее и за кулисами уже ждут мрачные представители таинственных сект для свершения последних сотонинских ритуалов… Гитаристов после сета можно было просто выжимать. Но на этом цепочка событий не закончилась, завершился сет группы «Z-24» и открылся сет следующей за ними «Харя Дави» совместным выступлением двух команд с вещью «Блюз».

Группа «Харя Дави» оставила немного двойственное впечатление, с одной стороны интересно, такой припопсованный грандж, достаточно легко воспринимаемый на слух, с другой стороны ощущение сыроватости материала и исполнения. Как будто весь проект является сайд проектом музыкантов других групп с соответствующим отношением. И даже неплохое, вобщем то, исполнение музыкантов не спасло выступление от лёгкого налёта вторичности. Опять же это моё мнение. Может кто то думает иначе.

Следующим сетом выступали очень хорошо известные представители Минусинской сцены, хорошо встречаемые зрителями «Нравственный Образ Жизни» во главе со своим эксцентричным фронтменом Александром Гогунским. Эмоциональное выступление предводителя «Нравственного Образа Жизни» не могло зацепить только глухого, слепого и немого. Как сказал один мой приятель в зале (слава Богу не слепой и не глухой) - «Шаман однако» затем подумал и добавил с опаской – «а может даже и колдун». Достаточно неплохо работала ритм секция, уверенные гитаристы – что можно ещё сказать о группе достаточно давно играющей на сцене и не впервой ошеломляющей зрителей своей подачей. По общему звучанию и особенно вокальному настрою чем то напомнило Егора Летова и «Г.О.» но с более модерновым звучанием и идеями. Закончили «НОЖи» своё выступление как всегда, принятой на ура, кавер-версией какой то девчачьей группы песней «Мелом». Однако же, когда то, бывшая неплохой фишкой эта вещь уже немного приелась и перестаёт нести в себе ощущение свежести, присутствовавшее ранее. Так что, Александру неплохо бы закаверить, ну например «Белые кораблики» - уверен, народ будет просто в восторге.

Завершали выступление долгожители Минусинской сцены, играющие ажно с 199(?) года группа «Shturman Lloyd». Этакие пираты во главе с главным головорезом, неунывающим оптимистом, сразу берущим в оборот зал и не отпускающим его до конца выступления Евгением Абрагимовым. Стоит отметить, что современный состав «ShL» совершенно иной, чем ранее - из прошлого остался только Евгений, но это совсем не ухудшило как общее звучание группы, так и идейные моменты. Язвительные тексты, плотный звук, интересное использование скрипки как ещё одного инструмента – всё это несло могучий, положительный заряд бодрости и оптимизма, встряхнув немного уставших зрителей и заставив их рубиться у сцены вновь (некоторых – практически подняв из полумёртвого состояния). К сожалению, из за технических неполадок, практически не было слышно скрипку очаровательной женской половины коллектива – Дарьи Пригариной. Из за чего сама Даша расстроилась, да и зрители, привыкшие слышать звук «Штурманов» таким, каким он должен быть, тоже были слегка озадачены – человек на сцене есть, вроде играет, а его не слышно. Что же касается самой Даши, то, по ее словам - "Я себя одним ухом от скрипки слышу, а вторым из монитора - нет. Так же и спятить можно". Но, пожалуй это был единственный момент, чуть исказивший впечатление от выступления группы «Shturman Lloyd». В остальном же – повторюсь, всё было просто здорово.

Но вот отзвучали последние аккорды, понемногу погасли огни на сцене. Магия на этот вечер закончена, но благодаря именно вот таким концертам магия живой музыки живет в нас. Поэтому, будучи переполненными благодарностями в адрес организаторов сего действия, и самим себе, как части всего мы с моей спутницей Наташей потихонечку отбыли домой - обсуждать, переваривать эмоции и просто ощущать как понемногу отпускает напряжение от восприятия чего то честного и настоящего. Что хотелось бы сказать по поводу и без. Ура и еще раз ура тому что в Минусинске есть играющие музыканты и их достаточно много, живые же выступления являются пожалуй что одной из лучших школ. Репетировать и еще раз репетировать, повышать мастерство в целом, ну и конечно же побольше выступать, записываться и идти вперед.